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| 漫画『ちはやふる』の話を出しましたが、漫画のタイトルとなっているのは、小倉百人一首の撰歌「ちはやぶる 神代も聞かず 竜田川 からくれなゐに 水くくる」に基づいています。意味は、「世の中には不思議なことが多いものだ、神様が治められていた昔の時代にも、聞いたことがない。紅葉の名所である竜田川では、紅葉を散らして鮮やかな紅色に水を≪くくり染め≫にしているとは。」ということらしく、≪くくり染め≫というのは、布を染めるための絞り染めという技法の事。つまり川の水が紅色に染まるほどの紅葉を表現しています。 |
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作者は、非常に美男子で『伊勢物語』の主人公だとされている、『六歌仙』のひとりである在原業平朝臣（ありわらのなりひらあそん）。漫画の作者である末次由紀氏は、漫画のタイトルの由来を、「本来は≪勢いが強いさま≫を表す、≪ちはやふる≫の意味を知った主人公が、それをかるた競技の中で体現していく物語なのだ」というような事を仰っています。紅色に染まるその情景を思い浮かべながら材木屋である私が気になったのは、その句の中に『紅葉』と『神代』という２つの木に関係するキーワードが含まれている点。 |
| 『紅葉』はさておき、気になるのは『神代』という言葉。在原業平朝臣の句では「かみよもきかず」と、神代を「かみよ」と読ませていますが、材木業界では「じんだい」の方が通ります。意味は同様に、「神が治めていたほど悠久の昔の時代」ということで、昔に地中深くに埋もれてしまった土埋木（どまいぼく）の中でも、品質のいいものに冠せられるプレミアな言葉です。今では土埋木全般に対してその呼称が使われるため、いいものも悪いものもごちゃまぜにして神代と称せられて、ややプレミア感が薄れてしまっていますが。 |
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そういう私自身も【森のかけら】では、『神代』を乱発し過ぎで申し訳ないと思っているのですが、一般の方に太古の浪漫を感じてもらうための分かりやすい入口として、あえてインパクトのある『神代』という言葉を使わせていただいています。【森のかけら】では、ケヤキ、スギ、タモ、ナラ、ニレ、ホウの６樹種について神代の冠を付けさせていただいています。その中の５種類を揃えた『神代の５かけら』は、マニアに喜ばれています。『ちはやふる』の話を書いていて、木はどういう形からでも絡んでいける稀有の存在であることを確信。 |
| さあ、これで長かった石川県の『木と森とアートの旅』も遂にとうかとうとう終了。ここから先は福井県に入ります。改めて書いたブログを振り返ってみれば、ここまで最長の６４日を費やしてきましたが、これがなんと驚くなかれ２日間（実質１日半）の内容なのです。いかに石川という地が私にとって魅力に溢れかえっていたのかを思い知らされました。全体の行程からいえば、これで２／３が終わったところで、まだこれから福井県で残りの１／３のエピソードが繰り広げられるわけです。厳密には石川にもう一度戻ってくるのですが・・・ |
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そろそろこの旅が永久に終わらないのではないのかと心配されている方も出て来られているようなので、一応この後の行程を説明しておきますと、ここから電車で福井県あわら市に移動。そこで、エンドウ建材さんに訪問して、近くの美術館を訪ねて、夕方に福井市で開催されている木青連の大会に参加（懇親会に参加が正しい）。そこで恒例の全国の会員との交流があり、翌日朝から恐竜博物館、そしてそこから再び石川に戻って『もく遊りん』に２度目の訪問でファイナルという流れ。 |
| ということで、ようやく福井県に移動。あわら温泉で有名なあわら市は、2004年（平成16年）に芦原町と金津市が合併してできた市で、人口は３万足らず。【森のかけら】の福井県大使・エンドウ建材の圓道忠雄君のいる町なので、ファックスやメールのやり取りでその名前はよく知っていたものの、どういう市なのか全然知りませんでした、駅に着くまでは。あわら市に電車が滑り込み、改札を抜けるとそこは愛媛の田舎のような閑散として駅前の風景が広がってて、そこに不似合いとも思えるアニメキャラののぼりが・・・。 |
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実は最初見たとき、今どきの「ちょっと痛い地元起こしのアニメキャラ」ののぼりだと思っていました（失礼）。ところが駅まで出迎えに来てくれた圓道君からその名前を聞いてビックリ。そう、そののぼりに描かれていたのは、人気女性漫画『ちはやふる』のアニメのキャラたち。ここあわら市こそは、漫画の舞台となった場所、ファンにとっての聖地だったのです！いや、私は別にそういう女性漫画を読むという趣味があるわけではなくて、うちの18歳になる長女が大好きで愛読していて、私にも読むようにと強く勧められていたのです。続く・・・ |
| 館内にはエッジの立った作品がズラリと揃っていたのですが、撮影禁止のものもあれば、私ごときが取り上げるのも恐れ多いビッグネームの作品もあり、個別に取り上げてコメントまでは致しません。まあ中には、「どうなん？」という作品もありましたが、自分の感覚で素直に楽しめるものだけ楽しませてもらえばいいと、駆け足になったりじっと凝視したり、木のものづくりのヒントもいただいたりと自分なりに楽しませていただきました。ところでアート鑑賞と並んでもうひとつの目的はミュージアムショップ。 |
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ミュージアムショップって、美術館や博物館の楽しみのひとつでもあると思うのですが、昔はお土産を選ぶ場所でしたが、【森のかけら】を作ってしばらくしてから、いつかはそこで自社の商品を置いていただくにはどうすればいいのかなんて事を考えるようになりました。そう思い始めたのは、高知県の『高知県立牧野植物園』でミュージアムショップに行った時でしょうか。植物園ということで、花や植物にちなんだ商品も多数並んでいて、自分用にあれもこれもと買い漁っていたら、ここに【森のかけら】あったら売れるんではなかろうかと！自分がそこのあるものどれもこれも欲しいと思うぐらいなんだから、自分と同じような趣味嗜好のひとだって少しはいるのではなかろうかと。でもさすがにその場でいきなり店員さんに売り込むほど野暮ではありません。 |
| こういうものってタイミングがあるのと、細くてもいいから何かわずかなご縁とかにすがるほうがいいかなと思っていたら、ズルズルと時間が流れてしまいました。まあ、その当時はまだ【森のかけら】ぐらいしか商品ラインナップがありませんでしたので、もう少しお手軽に購入できるものが出来てからなどと考えていたら、光陰矢の如し。やはり、そうなりたいとか、そうしたいと日頃から常に強い気持ちで願っていないと願望って実現しないもの。その後、ワンコインで買える商品も少しずつ増えてきました。 |
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そういうこともあって、展示作品以上に気になっていたのがミュージアムショップ。さすがに商品ラインアップも洗練されていて、視察のつもりがすっかりお客さんになってしまい、両手に余る買い物をしてしまいました！私の場合、作った商品については消費者となるべく直接会話をして売りたいという思いが強すぎて、委託販売に馴染まないという根本的な性格的欠陥があって、そもそもが問題なのですが、それって商品に対して過保護、つまり子離れならぬ商品離れができていないということなのかなあと悩み尽きまじ。 |
| この後、福井県に移動するというタイトなスケジュールでしたので、開館前に来たものの、既に入口には長蛇の列！金沢城、兼六園と目と鼻の先という立地の良さから観光コースにも組み込まれているようです。まずは『２１世紀近代美術館』の中でももっとも有名な作品のひとつが、この『スイミング・プール』。アルゼンチン生まれの芸術家レアンドロ・エルリッヒ氏の作品で、恒久展示となっていて撮影も自由という、とっても分かりやすいアートです。館の中庭に設置された変哲のないプールなのですが、地下に行ってビックリという仕掛け。 |
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人々がプールの周辺に集まって水で満たされたプールの水底を覗いているのですが、実は厚さ100㎜の透明のガラスの上に水が注がれているだけで、ガラスの下は空間になっています。プールの底からは水越しにユラユラと揺らめく空や、水面をのぞき込む人々の姿が揺れる水の向こうにおぼろげに見える仕掛けです。作品の説明によれば、『あたりまえの日常の感覚を揺さぶるとともに、一旦仕掛けに気づいた人に作品との積極的な関わりを促し、さらには、見る人同士の関わりをも生み出すことになる』と。 |
| ああ、そうなんだ。結局アートって見る人がどう受け取るか次第なんだと、入館早々から心が解放されました（アートっぽく）。プールの底は、静謐なブルーの世界。揺れる波の影がとても不思議な感覚。プールの底にいる人を水面から写すというカップルや友達たちの中に混じった孤独な中年は、それ自体で哀感すら漂っていたのかもしれません・・・。水底から思ったことは、ちょうどその日は晴天だったのですが、これが雨の日だったらどんな感じだったのかということ。雨の日も案外面白いのでは？！ |
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水面から水底を覗き込むとこういう感じ。体形や服の色ぐらいは分かるものの、水面の揺らめきで顔認識はできません。まあそれがいいところで、これで顔とはハッキリ写ってしまっては無粋。木にとって天敵ともいえる水によるアート作品。今までいろいろな異素材とコラボしてきましたが、こういう形で水を捉えるととっても面白い。もうひとつの天敵である火も、焼却炉の炎の揺らぎをじっと見ていると吸い込まれそうになりますが、やはり天然素材の奥は深い！ |
| 入れ替わり立ち代わり人が流れる中、ぼーっと水面を眺めていると自分の体も揺れだしそうな気分になりました。木材ってシンプルで汎用性が高い素材であるがゆえに、つい過剰に細工を施すことや、精度を極めること、装飾性を高めることなどに目が行きがちですが、もっとシンプルに素材ありきの作品があってもいいなと思っていたら、【森のかけら】をはじめ弊社の商品のほとんどが、素材の力に依存しっぱなしの商品であったことに気付く・・・！ |
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| 金沢城の「本丸の森」にはまだまだいろいろな種類の木があるのですが、カメラに収めたすべての樹をひとつひとつ取り上げていたのではずっとここに留まっていなければなりませんので、このあたりで「本丸の森」から抜け出そうと思います。ただ折角なので、気になった樹の名前を取り上げておくと、『ウラジロガシ』、『イスノキ』、『スダジイ』、『ブナ』、『ハゼノキ』、『コブシ』。まだ『今日のかけら』で取り上げていない樹もあったのですが、それについてはまたいずれ改めて。 |
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『本丸の森』を抜けると、金沢市内を見下ろすような小高い丘のような場所に出てきました。そこから眼下に見えるのが、この後で向かう『金沢２１世紀近代美術館』。『緑の心臓』と呼ばれる金沢城から広がる緑に囲まれた城下の中で異彩を放つカラフルな建物がそれです。今回の金沢・福井の旅には楽しみが盛り沢山なのですが、その中でも期待値の高かったのがここです。いかに木をアートに高めていくか、また全国のミュージアムショップなどで扱ってもらえる商品をどう開発するか、弊社の大命題でもあります。 |
| 若い頃であれば決して美術館などに足を運んだりしませんでした。ましてそれが県外への出張の際に立ち寄るなどとは・・・我ながら随分と木の仕事に対する意識も変わったものだと思います。思えば、数年前に広島県の福山市で木青連（中四国地区）の会があった時に、たまたま宿泊したホテルで近くの福山美術館で開催されていた『三沢厚彦展』で、木彫アートに触れて以来、アートやデザインといった、それまで雲の上のような存在であったものが少しずつ身近に感じられれるようになりました。 |
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前から来たい来たいと思っていたものの、なかなかタイミングが合わなかったのですが、ようやく念願叶いました。今更私が説明するまでもなく、館名にもある現代美術（前衛美術？）の作品の数々を収蔵した美術館で、若い人に圧倒的人気があります。しかし以外にも実際来てみると、私よりも高齢の方が沢山いらして、赤ん坊からお年寄りまで実に客層が広いのに驚かされました。私自身はアートの分からない男ではありますが、分からないのならせめて面白いと感じられるものが見たい、ということで来てみたかった場所なのです。明日は中に入ります。 |
かけら日本紀行, アート＆デザインのかけら, 木と本 | 
2016/08/15 PM10:48 
